Ferrari hat einen einzigartigen 12Cilindri vorgestellt, der in sorgfältiger Zusammenarbeit mit südkoreanischen Künstlern gefertigt wurde. Das Projekt zeigt das Engagement der Marke für extreme Personalisierung, indem sie leistungsstarke Technik mit einer einzigartigen künstlerischen Vision verbindet. Das ist nicht nur ein Auto; Es ist eine rollende Leinwand, auf der die Kraft des Automobils auf kulturelle Identität trifft.
Die Zusammenarbeit: Kontinente überbrücken
Der Designprozess dauerte fast zwei Jahre und vereinte Talente aus Europa, Nordamerika und Korea. Vier koreanische Künstler – Daehye Jeong, Hyunhee Kim, GrayCode & Jiiiiin und TaeHyun Lee – arbeiteten mit Ferraris Styling Center und dem Redaktionsteam von Cool Hunting zusammen. Kurator JaeEun „Jane“ Lee leitete die Bemühungen und sorgte für eine zusammenhängende Mischung aus mechanischer Präzision und künstlerischem Ausdruck.
Das Yoonseul-Finish: Ein sich veränderndes Spektrum
Das auffälligste Merkmal des Wagens ist seine individuelle, schillernde Yoonseul-Lackierung. Inspiriert von koreanischer Celadon-Keramik und der lebendigen Energie Seouls wechselt die Oberfläche dynamisch zwischen Grün-, Lila- und Blautönen und ahmt Sonnenlicht auf Wasser nach. Das ist nicht nur ästhetisch; Es ist eine visuelle Übersetzung eines koreanischen Konzepts, Yoonseul, was „auf dem Meer leuchten“ bedeutet.
Inneninnovationen: Rosshaar und handgewebte Kunst
Der Innenraum repräsentiert ein neues Maß an Luxus. Der Textilkünstler Daehye Jeong, Träger des Loewe Foundation Craft Prize 2022, integrierte handgewebtes Rosshaar in das Design der Kabine. Dieses Material wird im Siebdruckverfahren auf Sitze, Böden und sogar auf das Glasdach aufgetragen und erzeugt ein einzigartiges Zusammenspiel von Textur und Licht. Eine handgewebte Armaturenbrettverkleidung wertet den Innenraum zusätzlich auf und markiert das erste Mal, dass ein Originalkunstwerk dauerhaft in einen Ferrari eingebettet wurde.
Dezente koreanische Motive: Details sind wichtig
Hyunhee Kims Arbeit führt transparente Materialien ein und interpretiert traditionelle koreanische Objekte neu. Die Schilder der Scuderia Ferrari, die Radkappen und das Cavallino Rampante wurden in dieser Ästhetik auf subtile Weise verändert, ebenso wie der Mitteltunnel und eine handgefertigte Widmungstafel mit kalligrafischer Schrift. Sogar im Kofferraum befindet sich ein speziell angefertigter Aufbewahrungsbehälter, einschließlich eines maßgeschneiderten Ferrari-Schlüssels.
The White Unifier: Von Lack inspirierte Akzente
Der Einfluss des Künstlers TaeHyun Lee spiegelt sich in den weißen Bremssätteln und Schaltwippen des Autos wider – eine Premiere für einen Serien-Ferrari. Dieses verbindende Motiv verweist auf seine modernen Interpretationen traditioneller Lacktechniken und verleiht ihm eine weitere Ebene kultureller Tiefe.
Sound to Sight: V12 als Inspiration
Das Duo GrayCode & Jiiiiin übersetzte die Klangsignatur des Ferrari V12 in ein visuelles Muster, das auf die Karosserie aufgetragen wurde. Diese dunklere Variante der Yoonseul-Lackierung fängt die rohe Energie des Motors ein und verwandelt die Leistung in ein künstlerisches Statement.
Unter der Haube: Kompromisslose Leistung
Hinter dem künstlerischen Flair verbirgt sich eine beeindruckende Maschine. Der 6,5-Liter-V12-Saugmotor leistet 830 PS, dreht auf 9.500 U/min und beschleunigt in etwa 3,0 Sekunden von 0 auf 100 km/h. Höchstgeschwindigkeit übersteigt 211 Meilen pro Stunde. Dies ist ein Auto, das genauso mutig ist, wie es aussieht.
Diese Zusammenarbeit beweist, dass Ferrari bereit ist, die Grenzen der Personalisierung zu erweitern und nicht nur ein Fahrzeug, sondern ein kulturelles Artefakt zu schaffen. Das Ergebnis ist eine atemberaubende Verschmelzung von Automobiltechnik und künstlerischem Ausdruck und bietet einen Einblick in die Zukunft des maßgeschneiderten Luxus.
